Étienne-Louis Boullée (1728-1799) fue un influyente teórico -autor de Essai sur l'Art - y arquitecto francés del Neoclasicismo. Sus ideas, más utópicas y visionarias que reales, respondÃan a un cambio producido a mediados del siglo XVIII, por el cual las "proporciones vitrubianas de los órdenes clásicos, protegidas celosamente por la Academia, perdieron importancia en aras de la expresividad inmediata de los elementos geométricos y de la relación sencilla que mantenÃan entre sÃ. Se produjo una interacción de distintos elementos, cuyo objetivo era subyugar emocionalmente al espectador, como el aumento casi megalómano de las proporciones, la reducción a cuerpos cerrados y estereométricos, la formación de superficies lisas e ininterrumpidas y la casi infinita multiplicación de los elementos estructurales. En ello tuvieron una enorme influencia las concepc iones estéticas de lo sublime, importadas de otros paÃses, en especial de Inglaterra -tal como las habÃa formulado, por ejemplo, Edmund Burke en su "Philosophical Enquiry into the Origin of our Ideas of the Sublime and Beautiful" en el año 1757 - ".
Boullée fue uno de los máximos representantes de esta
architecture parlante , tal y como la bautizaron sus crÃticos; expresiva, amplia, grandiosa, sublime, modelada con la intención de conmover y emocionar a aquél que la contemplara, a pesar de que la gran mayorÃa de sus proyectos fueron hechos sin intención de llevarlos a cabo, principalmente por su carácter utópico. Su diseño más famoso es el proyecto de un
cenotafio para Isaac Newton , máximo exponente de la arquitectura visionaria. Aunque no se llegó a construir nunca, los dibujos nos muestran su espectacularidad arquitectónica:
"El proyecto más famoso de Boullée, el cenotafio para el fÃsico Isaac Newton, diseñado en 1784, pone de manifiesto, por un lado, la admiración creciente que se sentÃa en la época de la Ilustración hacia los ciudadanos considerados "héroes intelectuales", y por el otro constituye el ejemplo más significativo del carácter marcadamente monumental de la arquitectura de la Revolución. Con su estructura en forma de bola, que representa la esfera del universo, este gigantesco monumento es el punto culminante de la architecture parlante, sobre todo porque durante el dÃa, el interior de la bóveda se convierte, gracias a sus perforaciones, en un gigantesco cielo estrellado, mientras que de noche está iluminado por un gran astrolabio. Bajo la inmensidad de esta bóveda celeste, en que los v isitantes se pierden, se levanta, sobre un basamento escalonado, el sarcófago de Newton, quien, según Boullée, habÃa conquistado la categorÃa de "creador intelectual del universo" gracias a sus revolucionarias investigaciones. A parte de la interpretación abstracta pero totalmente tradicional de la esfera como forma estereométrica más pura, es posible también determinar varias referencias a otras construcciones como, por ejemplo, las hileras de cipreses que rodean las terrazas exteriores, tomadas de monumentos fúnebres de la Antigüedad clásica como el mausoleo de Augusto. Boullée, que en su juventud habÃa recibido formación de pintor, encabezó su Essai sur l'Art con el lema "Ed io anche son pittore" (también yo soy pintor), atribuido a Correggio. Fiel a este principio, su arquitectura intentó "introducir la naturaleza en la obra" (mettre la nature en oevre), en analogÃa al efecto del cambio de las estaciones en el estado de ánimo". Proyecto para una biblioteca nacional (1785) Proyecto para una metrópoli (1781-1782)
VVAA: "
Neoclasicismo y romanticismo ", Editorial Ullmann, 2006.
Frigg , diosa del cielo, del amor y de la fertilidad, y padre de las Valquirias . Al igual que muchos otros dioses, se le atribuyen multitud de poderes, aunque se le conoce, principalmente, por ser la personificación de la exaltación psÃquica o la sabidurÃa, y por ser el dios de la guerra y de la muerte.Gungnir , se colgó del árbol de la vida, Yggdrasil , durante nueve dÃas y nueve noches, siendo azotado por los frÃos vientos del norte. Superada la prueba, el dios se convirtió en el sabio de las runas. Es por ésto por lo que también se le conoce con el nombre de Hangagud o dios de los colgados.Rebellion . Su último trabajo, "Arise: From Ginnungagap to Ragnarök ", es un disco conceptual que trata los aspectos más caracterÃsticos de la mitologÃa nórdica. A pesar de que al principio se me hizo pesado, pues para mà es más oscuro que los anteriores, con diversas escuchas llegó a atraparme por completo. Espero que a vosotros os guste:
Rebellion - Runes
El carácter fantástico de la tradición artúrica encajaba muy bien en el ambiente cultural de la época. La muerte de una dama por un amor no correspondido parecÃa, asà pues, una historia perfecta. El relato de
la Dama de Shalott -o
Elaine de Astolat -, aparecido por primera vez en la "
Muerte de Arturo ", de
Sir Thomas Malory , inspiró a multitud de autores, entre ellos a
Alfred Lord Tennyson , que compusó un
bellÃsimo poema en 1833. Esta vez os traigo una pequeña muestra del tratamiento del mismo tema por varios pintores, entre los que destaca, para mi gusto,
John Atkinson Grimshaw .
John Atkinson Grimshaw - The Lady of Shallott (1878) John Atk inson Grimshaw - The Lady of Shallott (1875)
G. E. Robertson - Lady of Shalott arriving at Camelot (1900) (1862) Briton Riviere - Elaine Floats Down to Camelot (1880) Henry Wallis - Elaine (1861)
TÃtulo: Sherlock Holmes Anotado. Las novelas "El lector tiene en sus manos el punto culminante de la publicación sobre Sherlock Holmes más importante de las últimas cuatro décadas, editada por una de las máximas autoridades sherlockianas del mundo, Leslie S. Klinger; una obra que atraerá a todos los lectores y aficionados a los grandes libros. Sus páginas contienen los cuatro «relatos largos» de Sherlock Holmes publicados entre 1887 y 1915," Estudio en escarlata", "El signo de los cuatro", "El sabueso de los Baskerville" y "El valle del miedo". Quienes no co nozcan al famoso detective apreciarán la clara presentación que hace Klinger de cada una de las novelas en el orden original en que fueron publicadas, mientras que los sherlockianos experimentados quedarán cautivados por las casi 1.000 notas cui dadosamente investigadas que ofrecen amplia y precisa información histórica sobre la Inglaterra victoriana y eduardiana, además de detalladas explicaciones sobre las teorÃas sherlockianas más importantes".
TÃtulo: Sagas celtas primitivas "Los monjes irlandeses asentados en el siglo VI en la isla escocesa de Iona crearon el primer gran foco cultural de Gran Bretaña. No solamente enseñaron la nueva doctrina a los anglosajones, sino también a escribir con los signos latinos y, de forma indirecta, la primitiva cultura pagana de los celtas gaélicos, que llegará a identi ficarse con la cultura inglesa en obras tan importantes como "Beowulf" o "Sir Gawain y el caballero verde". A los relatos ingleses primitivos, los monjes gaélicos sabrán incorporar de forma sutil los más bellos relato s contenidos en los primitivos manuscritos celtas".
TÃtulo: Historia de la música, El siglo XIX (I) or: Renatto di Benedetto urner "La concepción revolucionaria de la música elaborada por los poetas y por los escritores románticos a caballo entre los siglos XVIII y XIX; la influencia renovadora ejercida sobre las instituciones musicales por las nuevas condiciones polÃticas y sociales, y por el naciente nacionalismo; los Musikfeste,los Caecilienvereine, los Liedertafeln, y las formas que en sus ámbitos se desarrollaron o retomaron nuevo vigor (Lied coral, oratorio); la renovación profunda del teatro musical, de la ópera romántica de las primeras décadas hasta el drama wagneriano en pleno siglo; el florecimiento del Lied para una voz y piano; éstas son las lÃneas fundamentales del cuadro animado y recargado, en el cual destacan las figuras de los protagonistas del romanticismo musical que marcan las épocas sucesivas: Schubert y Weber; Mendelsshon, Chopin y Schumann; Listz y Wagner; Brahms, Bruckner y Wolf" . TÃtulo: Historia de la música, El siglo XIX (II) Claudio Casini io: 12€ "La música del siglo XIX, y en particular el romanticismo en Francia e Italia es el tema que afronta en este libro su autor, Claudio Casini, tema que para algunos resulta muy conocido (pensemos en autores como Berilos, Bizet, Gounod, Massenet, Rossini, Bellini, Donizetti o Verdi, por citar sólo a los más importantes) y para otro menos familiar al lector no especializado, al menos desde la visión histórico-sistemática que nos ofrece el autor. Citaremos, por ejemplo, los orÃgenes y desarrollo del ballet romántico, la aparición de la opereta, los acontecimientos de algunos géneros ( grand opéra, opéra comique, opéra-lirique) en Francia o la evolución de un sentido naturalista del melodrama italiano a partir de la segunda mitad del siglo. También se examinan en este volumen los perfiles de cada uno de los compositores exhaustivamente (por ejemplo, las óperas de Verdi se examinan de una en una), pero sin olvidar el conjunto, la sÃntesis de los diferentes factores históricos, culturales y sociales que condicionan, o en los que se incluyen, los acontecimientos musicales". TÃtulo: Cl asicismo y Romanticismo VVAA "Este volumen profusamente ilustrado proporciona al lector una amplia perspectiva de la riqueza y multiplicidad que tanto la arquitectura como las artes plásticas experimentarion entre 1750 y 1848. Mientras que el neoclasicismo supone una clara recuperación del arte y la arquitectura de la Antigüedad clásica, el romanticismo, concepto mucho más rico en matices, es ante todo una actitud espiritual del artista. Por ello, neoclasicismo y romanticismo no se pueden considerar dos polos opuestos, sino más bien "diferentes intentos de solucionar la misma situación histórica al principio de la Modernidad". Los rigurosos textos de una exhautiva obra aproximan al lector los múltiples aspectos de esta época apasionante". TÃtulo: Felices pesadillas: Los mejores relatos de terror aparecidos en Valdemar VVAA recio: 16,50€ "Tras quince años de labor ininterrumpida en el inagotable campo de la literatura fantástica y de terror, la editorial Valdemar ha llegado a reunir en sus colecciones -especialmente Gótica y El Club Diógenes- cerca de mil relatos de terror cuyos autores han volcado su peculiar genio y buen hacer con el sano y loable objetivo de «meter miedo» (acelerar el pulso, suspender la respiración...) a sus asombrados y agradecidos lectores. Felices pesadillas pretende ser tan sólo, y nada menos, el crisol en el que se ha mezclado lo más granado de esta cosecha terrible: la quintaesencia del miedo. Reúne esta antologÃa, más representativa que exhaustiva, cuarenta relatos de otros tantos autores, y el lector descubrirá en ella, pues asà se ha pretendido, los temas clásicos de los cuentos de terror: la muerte, los fantasmas, el diablo, los vampiros, los sabios psicópatas, la venganza, la fatalidad...". TÃtulo: La sombra del asesino: Los mejores relatos de crimen y misterio aparecidos en Valdemar VVAA " Tras una investigación exhaustiva, el fiscal ha formulado su acusación, ilustrando cada caso y encontrando culpables a los escritores aquà reunidos. Culpables de haber perpetrado las mejores historias policiacas publicadas en Valdemar, y de dar vida a algunos de los detectives más carismáticos de la literatura de misterio (como Auguste Dupin, Sherlock Holmes, el padre Brown, J.G. Reeder o Jules de Grandin). Entre los imputados se encuentran los instigadores del crimen (Defoe, Radcliffe, De Quincey o Le Fanu) planeado por el cabecilla y cerebro de la trama, el señor Edgar Allan Poe, cuyas fechorÃas han sido llevadas hasta sus últimas consecuencias por diferentes cómplices (Willkie Collins, Conan Doyle, Chesterton, Edgar Wallace, Dickson Carr…). Son muchos los letrados que han defendido casos similares (Dickens, Melville, Stevenson, Conrad o Kipling), y numerosos los condenados con anterioridad por crÃmenes tan terrorÃficos (Bram Stoker, Guy de Maupassant, Robert Bloch…), asà como los timadores y falsos culpables implicados en este peligroso juego (Mark Twain, Voltaire o Jardiel Poncela)". TÃtulo: La ma rquesa de O... y otros cuentos Heinrich von Kleist Editorial: Alianza "Considerado una de las máximas figuras del romanticismo alemán, la biografÃa de Heinrich von Kleist (1777-1811) hubiera podido servir de argumento para alguno de sus cuentos crueles y sarcásticos, en los que las normas de la razón y la moral tradicional tropiezan con los imponderables de la locura y el azar. Su atormentada figura –su destino romántico, sus impulsos hacia la autodestrucción– y su obra constituyen elementos fundacionales de la corriente que, rompiendo con la serenidad, optimismo y confianza en el progreso que caracterizaron al Siglo de las Luces, darÃa entrada en la literatura a las pasiones y sentimientos desenfrenados e irracionales, a las fuerzas maléficas que operan en el fondo del alma humana. La marquesa de O... y otros cuentos –prologados y traducidos por Carmen Bravo Villasante– incluye, además del relato que da tÃtulo al libro, narraciones tan admirables como «El terremoto de Chile», «Los desposorios en Santo Domingo», «La mendiga de Locarno», «El expósito», «Santa Cecilia o el poder de la música» y «El desafÃo»".
Proyecto para una biblioteca nacional (1785)
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